8月3日，2018中国国际数字娱乐产业大会在上海举办，蓝港游戏CEO陈浩在会上发表了《慢下来，做一家有趣的研发公司》的主题演讲。尽管国内游戏市场变得越来越难做，但在陈浩看来，这恰恰是长跑的开始。当行业褪去浮躁，只要坚持用心做好产品，市场必有回响，这也是蓝港游戏一直坚持的信念。
会上，陈浩重点分享了两款新产品的创新历程。一款是《闹闹天宫》，蓝港自研的国风轻竞技手游，美术在致敬中国传统艺术的基础上做出了更年轻化的创新。测试时间玩家口碑炸裂，TapTap收获9.6的高分，目前产品国内已独代给腾讯，预计今年下半年发行。另一款游戏是《轩辕剑?苍之曜》，故事是基于单机产品《轩辕剑外传：苍之涛》的世界观延伸。原作中的机关、木甲、轩辕剑及太一轮等关键元素都会在新作中一一呈现，传承之外，本作采用偏日系的卡通渲染风格去呈现一个全新的轩辕剑故事。无论是《闹闹天宫》还是《轩辕剑?苍之曜》，在陈浩看来，都是抱着极大热爱去做的产品。此外，陈浩还透露蓝港已经拿了日本老牌厂商Falcom的伊苏IP正在研发，期望在视觉表现力上达到19年市面上的顶级水准。
陈浩表示：“在今年蓝港的布局中，讲究一个‘慢’字。”所谓“慢”，一方面是指游戏市场增长速度放缓，用户品味在进化，是时候更冷静地思考产品立项的问题，在立项上我们更注重因热爱而立项，拿IP时也更注重IP与团队本身的契合度；另一方面，“慢”更多的是提醒我们保持平常心。比起预期爆款，蓝港更加注重是否真正用心在做产品，在研发上有没有更多层次的积累等。
以下是陈浩演讲全文——
各位嘉宾，各位同事和朋友，上午好！我今天分享的主题是“慢下来，做一家有趣的研发公司”。
蓝港是从2011年就进入手游领域的，当时推出的“蓝港三剑”做的很不错，成功吃到了第一波手游用户的红利。上市以后我们发行了《十万个冷笑话》、《黎明之光》、《大航海之路》，也在海外取得了不错的成绩。在整体的营收比例上，海外也已经高于国内。然而在几个国民级的大IP的制作上，我们做的并不好，这两年蓝港在研发上交了不少学费。
从2017年开始，我们也一直在复盘反思产品立项上的问题。接下来我通过两款产品，重点说一下我们的小结。
《闹闹天宫》：年轻态的民族国漫风
《闹闹天宫》是我们在2017年年初立项的一款试错性质的产品。这是一款因为美术立项的产品，当时立项竞技类产品我们是非常纠结的。前有《王者荣耀》，后有《皇室战争》，虽然竞技类的产品市场空间非常巨大，但门槛也非常高。直到我们确定了美术风格，公司上下才一致决定要做。
我们把美术风格定义为年轻态的民族国漫风，基调是民族国漫。
以孙悟空为例，它最早的的范本是《功夫熊猫》。我们的主美之前长期都是创作以西方主题为背景的动漫游戏作品，而《功夫熊猫》无疑是最接近中国文化、并且被市场验证过的成功商业范本。经过了数版的草稿设计，中间做了很多像美式、日式卡通的形象，但也找不到感觉。后面我们逐渐往中国传统的艺术风格去寻求突破，最后在《大闹天宫》、《天书奇谭》等经典动画片里面找到了灵感，也就有了大圣的红色脸蛋。而在服饰上我们参考还原了1986年版电视剧《西游记》孙悟空的设定。
包括牛魔王这个角色，我们最早从《疯狂动物城》的牛警长，经过了数次的风格变幻，最终切入到以中国传统的剪纸风格来诠释。可以说，中国民族文化的传承和发扬是我们闹闹美术的魂。
喜感+反差萌，为民族文化披上年轻的外衣
接下来的问题就是曲高而和寡。目前市场上日漫和美漫还是比较主流的，中国传统文化如何变得更加大众呢？《国家宝藏》的做法就非常聪明，通过大众更喜闻乐见的综艺方式来包装，让国宝、文物都变得更加平易近人，而背后是华夏五千年的历史和人文。
我们闹闹在美术的创作上面也采用了类似手法，就是年轻化，做年轻人喜欢的东西，一是Q萌；二是做出喜感。
我们花了大量的时间在神话人物脸部的萌化塑造上。比较惯用的做法是把人物的眼睛、鼻子和嘴，往脸部的右下方去做集中，如图中的二郎神、大圣、嫦娥都是这样的做法。
另外就是反差萌。目前市面上游戏作品唯美风格还是比较盛行的，美型美脸比比皆是，同质化比较严重。反其道而行之，我们选择创作比较夸张诙谐风格的作品。黑白无常是我们游戏里面的人气角色，类似于《王者荣耀》里的干将莫邪，这对好基友是作为一个角色登场的。
请仔细观察他们的脸部表情设计，还有头顶帽子上的字，分别是“范不上”、“图个啥”，很佛系。有更细心的玩家问我们，是不是写错字了，“范”字是不是写错了？其实真正的原因是，我们主美有两个同事在同一时间生了娃，一个姓范，一个姓图，所以就很随意把这个画上去了。这种看似信手拈来的东西，其实都是长时间的生活积累。像露板牙的沙僧，偷完袈裟后贼眉贼眼的黑熊精，形象非常的生动传神。通过这种反差塑造，喜感就有了。
另外，为了丰富整体人物性格上的表达，我们做了一系列的皮肤。比如致敬传统艺术的戏曲皮肤，中间的是小白龙，它cos的是知名京剧《三岔口》里的任堂惠。像玉面狐狸、铁扇公主也都有相应的戏曲扮相。戏曲皮肤我们一直都在创作中，目标是所有的角色都会有一套。
二郎神我们觉得它的形象气质和林冲非常像，所以我们做了一个林冲的皮肤。那哮天犬怎么表现呢？主美说那我们画个高俅吧。仔细看可以看到乌纱帽和高俅的“俅”字，很多玩家觉得太传神。我们通过这种隐喻的手法，让读过《水浒传》这一桥段的玩家觉得非常解恨。
像姜子牙我们幻化成了诸葛亮，骑了一个木牛；土地公变成了武大郎炊饼侠，鯰鱼怪奔波儿霸我们做成了锦衣卫，这也是当时看完《绣春刀》以后，我们立马决定要画一个。诸如此类皮肤，我们都尽可能做的有趣。
从立项至今，闹闹做了20多个月了，可以说非常慢了，值得庆幸的是这款产品不仅我们项目组内部非常热爱，我们公司上下也一致爱玩，这在蓝港历史上还是第一次。
从今年1月份开始我们这款产品一直边测试边研发，玩家的反响非常不错，TapTap也有9.6的高分，这款产品国内已经给独代给腾讯，预计今年下半年会发行。这是我们蓝港第一款在美术和玩法上都做出极大创新的产品，力图用全新、有趣、好玩的方式来诠释我们经典的历史人物。
《轩辕剑·苍之曜》：轮回的是故人 不变的是初心
另一款我们今年的产品《轩辕剑·苍之曜》，它源自于一个积淀很深的IP《轩辕剑》。《轩辕剑3：云和山的彼端》及外传《天之痕》是我最爱的单机产品，我加起来应该玩了快十遍了，《轩辕剑外传：苍之涛》也是我大学时期买的第一份正版游戏。当听说上海软星要在手机上做一个基于轩辕剑IP的全新故事，我马上就飞过来了。有个人情结在。
苍之曜这款手游的故事是基于单机产品《苍之涛》的世界观延伸。原作中的机关、木甲、轩辕剑及太一轮等关键元素也都会在新作中一一呈现。“传承”是《轩辕剑》IP里面从来不变的部分，变的是什么？我们和研发商上海软星比较一致的观点是轩辕剑IP和年轻一代是有距离感的，一定要做革新，一定要做年轻人喜欢的产品，所以这次我们采用的比较偏日系的卡通渲染风格，来呈现一个全新的轩辕剑的故事。
早在两年前，台湾大宇、智宝国际就已经和日本东京电视台企划同名动画片的制作，目前第一季的13集已经制作完成，卡司也非常强大，预计在今年秋季日本和国内同步播出，在游戏的部分，在整体的美术人设风格上，我们会和动画保持异曲同工之妙，在剧情部分则是和动画是互补关系，不完全照搬动画。
玩法革新：机关臂、载具机关兽、木甲五行相克
接下来说几个比较有趣的系统设定，主角在战争中失去了一条手臂，被安装了机关臂，刚PV中也有展示。在游戏中，机关臂有近战远程等不同的技能设定，类似于职业，玩家可以通过切换机关臂更改战斗方式。
这是木甲设定，定位类似于伙伴，是主线剧情里的重要角色。在战斗中有五行相克属性，不同属性的木甲会和主角技能产生对应的技能连携效果，以适应不同的战局。最后机关兽是单机里很出彩的设定，在苍之曜里会通过载具战的方式出现，游戏中会有FPS的玩法，在手游RPG中还是比较少见的。
虽然这款产品不是蓝港自研，但从去年CJ这个产品刚立项只有几页设定稿的时候，我们就决定签下它的全球发行。正是出于对产品潜力的认可和双方非常志同道合的研发理念，我们选择了一起合作，蓝港的产品团队也常驻在上软，主要负责商业化和市场的部分。我经常飞上海跟研发团队见面，上软的CEO、也是仙剑4的制作人孝全兄曾说过，“整个软星科技20多年来就是因为够笨，才会坚持一直去做自己想要做的事情，正是这份坚持，才把IP做到这么久。”这句话很触动我，这也是我们蓝港当前正在做的。
坚持用心做好产品，市场必有回响
在今年蓝港的布局中，讲究一个“慢”字。所谓“慢”，一方面是指游戏市场增长在放缓，用户品味在进化，是时候更冷静地思考产品立项的问题了。在内部我更希望听到的是因为热爱而立项，而不是因为大家都在做而立项。拿IP时我们也更加重视IP和团队本身的契合度。今年Q1我们拿了一个并非大热门的日本游戏IP《伊苏VIII》。伊苏系列是有着31年历史的日式RPG，最新是第8代，我们团队有一票人非常喜欢它的故事、音乐和人设，这些也恰巧是我们团队的短板。于是我们找日本Falcom谈了很久，拿了手游独家改编权和全球发行权。这个产品正在做，我们也期望这个产品在3D的视觉冲击力上能做到19年市面上的顶尖水准。
另一方面，我指的“慢下来”更多是保持平常心。比起预期爆款，我们更看重是否在用心做产品，在研发上是否能有更多层次的积累，这也是我们近几年做得不够好的地方。现在我周边朋友都觉得国内游戏这个行业很难做，但我恰恰认为这只是长跑的开始，浮躁的会出局，坚持用心做好产品，市场必有回响。谢谢大家！
